Q&A Modefotograaf

MILES ALDRIDGE

Afgelopen zaterdag verzamelde heel kunstminnend en modebewust Nederland zich in de galerie Alex Daniels’ Reflex Amsterdam aan de Weteringsschans voor de nieuwe tentoonstelling Vanitas van de Britse modefotograaf Miles Aldridge (W, Vogue, Numéro).

Hoe begon jouw carrière als modefotograaf? 

‘Het was echt het enige werk dat beschikbaar was. En ik begon in de jaren ’90 toen er veel concurrentie was. Het was een spannende tijd voor mode, alles leek te veranderen. Ik wilde me situeren in al die spanning.’

Dus je werd vooral getriggerd door de industrie, minder door de kleding?

‘De kleding was ook spannend. Versace was een enorm succes: decadent, ongelooflijk duur, bijna vulgair. Aan de andere kant had je ook Helmut Lang of Jil Sander met verfijnde, Europese, bijna intellectuele mode. Ik hield ervan dat die twee verschillende merken naast elkaar konden bestaan.”

Was dit contrast ook merkbaar in de fotografie?

‘Incredibly. In die tijd investeerden ze nog veel in tijdschriften. Het moest gewoon interessanter en innovatiever zijn dan wat er al was. Wat een geweldige ervaring is als fotograaf. Ik wilde iets moois creëren, maar ook iets dat een beetje verontrustend was. Wat misschien de beste manier is om mijn stijl te beschrijven: mooi maar verontrustend.

Krijg je veel artistieke vrijheid bij grote tijdschriften? 

‘Ja, tijdschriften boeken je omdat ze van je stijl houden. Ik heb gewerkt voor Vogue Italia die vaak samenwerkt met grote fotografen zoals Meisel, Peter Lindbergh, Demarchelier. Deze fotografen hebben allemaal sterke meningen die gerespecteerd worden.’

 Je werkt veel met high-end designerlabels. Zou je ook je soort werk kunnen doen met goedkopere massaproducten? 

‘Of je nu werkt met exclusieve merken of massamerken, dat voegt weinig toe aan het succes van de foto. Het verschil tussen high brow en low brow is in de loop der jaren kleiner geworden, het vervaagt. Bijvoorbeeld: Karl Lagerfeld ontwierp ook voor H&M.
Vooral het internet lijkt deze afstand te overbruggen. Dat was anders toen ik net begon, maar ik heb geen bezwaar tegen deze ontwikkeling.‘

Wat is jouw persoonlijke favoriete foto in de tentoonstelling?

‘Dat is de foto van het meisje met de föhn. Ik weet niet wat het is, maar die foto raakt me enorm.’

Je kunt de tentoonstelling nog zien tot 10 mei 2014 op de Weteringsschans 79a.